让我们把目光放远一点。
这是一尊来自公元200年左右的印度雕塑，只要不瞎都能看出其具有极高的艺术价值，背后蕴含的对人体解剖结构的了解，更是体现了很深的自我认知水平以及对于“美”本身的认知，体态舒展、身形丰满、线条流畅，以人类任何时代的标准都是不可多得的上乘之作。抛开工艺、材质这些受到时代限制的因素不谈，你把它放在文明的开端或者文明的末尾，它都足以代表“人类”这个物种存在于地球之上的骄傲和辉煌。它代表了艺术欣赏中“具象”的某种极致，这种极致甚至并不完全依赖于“技法”这种形而下的东西。
那么当今印度大地上都是些什么鸡脖子玩意儿？
行了，这些丑玩意儿咱们还是少看，让我们来看一看艺术欣赏的另一个极端：“抽象”。
这是宋代夏圭的《溪山清远图》，是我比较喜欢的一副山水画，大量的留白与收放自如的着墨，努力探究着“具象”背后更高层次的“抽象”，在耳熟能详的“事实”中提炼着形而上的“哲理”。
自宋代而后神州陆沉，西方崛起，文明在大陆的另一端蓬勃发展，诞生了大量的艺术作品，从具象走到抽象，经历着与大陆东端同样的蜕变和进化。
事实上艺术欣赏这个事情就是个不断“脱帽致敬”的过程，你会在各种艺术作品中不断遇到“老熟人”，在快速消费和奶头乐娱乐的当今，有机会静下心来欣赏一些艺术作品是个非常难能可贵的过程，它总能让你遇到自己生命中出现过的“老熟人”，你像回顾了自己的一生：懵懂到开化，幼稚到成熟，每个阶段自有其值得回味的地方。
但是，回顾整个印度艺术发展的历史，你会有一种不断被人喂屎的感觉。
你能清晰感觉到这个文明被摧毁了，然后它顽强的试图复活，接着又被摧毁了，如此反反复复，直到认命、躺平。
越是看到久远的印度，你越是对现在这个所谓的“印度”不屑一顾，无数辉煌的文明被摧毁，不管是胜利者还是失败者甚至都懒得去记录一下，最多最多只能留下一些缥缈的传说。失败者发不出来自己的哀鸣也就罢了，连胜利者都懒得记录征服与杀伐，这就多少让人有点儿打内心里看不起了。
为什么我轻视印度？
因为他自己都看不起自己。
他自己都不尊重自己了，我凭什么看得起他呢？
一个民族，珍视自己的历史和文明是个最起码的自尊，狗被踩了尾巴都知道疼，你被揍了选择躺平，我为什么需要来重视你？
就这种货色，持“非暴力不合作”这种主张，居然能够成为一个民族的“圣雄”，这就不是人类应该有的姿态，而是真菌的生存逻辑，北美蜜环菌也能长到数百吨的重量，但终究跟大树不是一种东西。你切下一坨、毒死一片，另外的部分并不会觉得有什么不妥，反正也会长出来的对不对？
你不会去尊重一坨真菌，我当然也就不会重视印度，它无非就是一坨类似于真菌的物体，割了一块很快就会长起来，而且会把自己的孢子扔到远方，有时候看起来会生机勃勃，可惜自始至终都生活在阴暗潮湿的地方。
印度给我的观感就是这样，一个反反复复被真菌感染的怪物。它自己都放弃了反抗，早已不再试图治疗自己，只会在痛苦中哀嚎和呻吟，扭曲着四肢在阴沟与烂泥里打滚。
它越是亢奋，你越是恶心；
它越是展示自己曾经的辉煌，你越是叹息其当今的堕落；
它越是试图向你证明自己，你越是防备其人类外表下哥布林的本质；
它越是想要融入人类的世界，你越是忌惮它的入侵；
它越是以自己现在的样子自豪，你越是觉得这个物体匪夷所思。
说到底，它已经跨越了“恐怖谷效应”的范畴，异类到了无法去直视。
印度真的尊重自己吗？印度真的重视自己吗？印度真的以自己这幅样子自豪吗？他但凡尊重自己、重视自己，以自己的文明而自豪，最起码最起码要有点廉耻心吧？要知道个好歹吧？要知道香的臭的美的丑的吧？我们判断一个人是不是还有点自尊，最简单的标准就是看他知不知耻，连耻辱都能当成粉底红妆的人，你怎么相信他还有自尊？
我为什么要重视一个没有自尊的人？
曾经的印度文明已经毁灭了，这场毁灭无人记载，无论是胜利者还是失败者都选择了缄默。那个能够描绘女神的文明已经不复存在，如今活着的仅仅是个真菌组成的肉体，灵魂早已烟消云散。这些真菌的荼毒至今无人理会甚至引以为傲，那么它离文明就还有很远很远，还“创造大国崛起”？
它顶多搞一场哥布林狂欢。
